“李导是堂堂圈内大佬，你这才刚刚学了两年电影的学生，就想跟他有一样的功力，你是认真的吗？”韩竟调侃道。

夏炎偷偷吐了下舌头，“一年半，严格地说是一年七个月，到九月份升大三才满两年呢。”

韩竟笑着走到桌子跟前去看那摊了满满一桌的分镜手稿。夏炎把同一场景自己所画的分镜与李朝辉的手稿放在一起，两相对比，确实可以看出在镜头的运用上有些不同。

韩竟不是科班出身，精湛的演技更多是来自于实战表演中的磨炼，对于“演而优则导”这件事的兴趣也不太大。所以他对镜头语言，虽说大致有个概念，却不如专业学电影的人了解深入，看了半天也没大理解夏炎所说的“手法细腻”到底有哪些门道，“小儿科”又是体现在哪里。

所谓分镜表，主要是以绘图和文字说明的形式，对每一个镜头的画面、情节进行规划，并标注场景、时间和音效等辅助元素，以便据此进行拍摄。因此，外行人看分镜表，往往最直观地注意到的，并非镜头语言的处理方式，而是导演的绘画功底。

比如桌上摊开的手稿中，就明显地可以看出两个人不同的风格。绘图潦草、画面抽象，能够表达清楚意思即可的版本是李导的手笔。而夏炎的版本，则画工更为扎实，每一个场景、每一个人物都画得非常认真，画面结构、透视细致准确，细节的处理尤其到位，单把每一格拿出来看，都是一幅相当精美的速写。

韩竟情不自禁地把桌上的一沓手稿拿到手中，离近了慢慢翻看，更是觉得赏心悦目。这几天要排的场景中，谦风的戏份相对集中，因此几乎每一页都有好几格是跟谦风有关的镜头。从全景到近景，从英气逼人的武打场面，到一颦一笑的面部特写，各种不同角度不同动作不同神态的谦风，占据了大部分的画面。

最让韩竟注意的一点是，那画面中的人，分明是他自己。

电影拍摄的日程是非常紧的，为了节约成本缩短拍摄周期，导演通常必须要在第一天晚上的休息时间，来完成第二天的分镜。一个晚上要画完第二天拍摄的所有镜头，哪怕最精益求精的导演，也不可能在分镜手稿上做到根据演员本人来进行细化的程度。即便是夏炎，在画其他角色的时候，也只是注意到造型服装符合剧本的设定，而并未对五官特征多加细化，包括由他自己来饰演的莲忆。

只有谦风这个角色得到了额外的关照。夏炎又有那种画啥像啥的功夫，尽管有适当的简化，也能看出画的人就是韩竟。每一个动作都是韩竟习惯的方式，每一个细微的表情，都契合得好像是由韩竟亲自做出一般。

整整一本，画的都是韩竟。

画像原本就是人们传递情谊的传统方式，几乎没有人会讨厌看到别人为自己创作肖像，何况还是画工如此精美细腻的版本。韩竟翻到最后也颇为动容。也不知夏炎这两天究竟是从哪抽出的时间，才画了这么多。

他一页一页细细看着，很快翻到了最后一页。夏炎好像忽然想起了什么，猛地撑起身体就要把那一沓画稿往回抢，口中还喊着：“错了，那张不对，你不要看——”